用泥、火、釉诠释美花釉巧装扮陶瓷穿花衣

在大连市第十五中学校园内，藏着一间陶艺工作室，这里练泥机、拉坯机、施釉设备、窑炉等制陶设备一应俱全，既是深受学生们喜爱的陶艺学习课堂，又是艺术爱好者体验非遗魅力的活动基地。今年73岁的花釉传统手工技艺非遗传承人刘清华虽已步入古稀之年，却几乎天天在工作室里忙碌着，为一件件陶瓷穿上华美的外衣，用泥、火、釉诠释对美的理解。

学艺

年近六十到陶瓷作坊当学徒

走进刘清华的陶艺工作室，一件件风格独特、色彩斑斓的陶艺作品令人赏心悦目，无论是笔筒、笔洗还是花瓶、茶具，釉面温润如玉，釉色自然丰富，艺术感十足。

花釉技艺可谓让陶瓷完成华丽转身。

据了解，釉是一种覆盖在陶瓷或其他材料表面的玻璃质层，花釉技艺是一种古老的陶瓷装饰技术，它的历史可以追溯到唐代，通过在陶瓷表面施以两种以上的釉料，经过高温烧制后形成独特的色彩和纹理，使得陶瓷光彩夺目。

刘清华祖籍山东寿光，他的花釉技艺师承祖传，源自山东淄博地区。淄博是中国陶瓷发祥地之一，刘清华的曾祖父当年曾到家住淄博的岳父家学习制陶技术，此后烧些带釉的盆、碗等日常生活物品维持生计。刘清华的祖父上过两年私塾，有一定传统文化功底，逐渐改进技艺，已经可以制作花釉陶瓷。“我祖父是名大夫，虽然没有以制陶为生，但这门手艺并没有丢掉。”刘清华说道，他的父亲年轻时是名军人，退役后又捡起了花釉这门技艺，通过对各种釉料填减增加，使陶瓷作品呈现出更加艺术的效果。

蘸釉

刘清华在祖辈父辈的影响下，自幼喜爱陶艺，尤其是喜欢参与拉坯、上釉和烧制过程。不过年轻时，刘清华并没有将陶艺视作一份事业，而是靠着勤奋考入大学，1983年从牡丹江教育学院中文系毕业后，获得了一份稳定的工作。直到年过半百，刘清华才开始投入大量精力钻研花釉技艺。

1992年，因工作关系，刘清华在大连安家，随着年龄的增长，他越发觉得不能让制陶和花釉技艺在他的手里失传。“虽然知晓一些基础知识，但想要把花釉做好，还需要学习更多的理论知识和实践。”于是，2009年，58岁的刘清华踏上了拜师学艺的旅程。

刷釉

一开始，在河南学艺时，他也曾遭遇挫折，甚至一度想放弃，但凭着坚韧的性格，他转战位于山东淄博的博山冯家窑，向山东美术陶瓷厂著名陶艺大师冯洐松学艺，成为冯洐松年龄最大，也是最刻苦的徒弟。那段时间，刘清华整日与山上的土窑为伴，釉料的调配，施釉的先后、手法，烧制的温度、湿度、时间等多种因素影响陶瓷最终呈现的效果，刘清华每天用心观察，给陶瓷工匠打下手，在山上待得最久一次，28天没有下山，吃睡都在土窑旁。“山上蚊子特别多，一天能咬上百个大包，现在想想能熬过来确实不容易。”这股执拗劲儿使冯洐松深受感动，于是倾囊相授。18个月以后，刘清华终于能通过熟练运用花釉技艺，制作出令自己满意的陶艺作品了。

创新

研发玄珍釉、大红袍等花釉品种

“花釉陶艺作品的制作过程十分复杂和精妙，从原料准备、泥料成型、干燥，到修坯、上釉，再到烧制、冷却和后期处理，需要72道工序，制作一批花釉陶瓷，一般需要40多天。”刘清华介绍道，首先要将准备好的泥料通过手工或机械方式成型，干燥后修坯，烧制成无釉涩胎，然后上釉，上釉时需要将两种以上釉料先后上于胎体之上，施釉时需要在胎体上几次挂釉，有的是同一种色釉分几次挂到一定厚度，有的是先挂底釉再在上面挂上其他色釉。施釉手法有蘸釉、喷釉、吹釉、刷釉等，不同手法釉面呈现的图案和纹理也不同。上完釉后将胎体入窑炉复烧，烧制时一火即成，或数火乃成，使之窑变达到不可预知的自然效果，因而有“入窑单色显，出窑千百彩”之说。

喷釉

在刘清华的陶艺工作室，玄珍釉和大红袍无疑是刘清华的得意之作。与常见的光滑釉面不同，玄珍釉陶瓷表面沟沟壑壑，底釉没有完全覆盖胎体，从而使陶瓷表面形成独特的纹路，再以深绿、果绿、柠檬黄、中国红等色釉点缀，看起来就更加活泼了。刘清华说，他是受到脱釉现象的启发才研制出了玄珍釉。脱釉是指陶瓷制品在烧制过程中，釉面与胎体分离的现象。脱釉会影响陶瓷制品的外观和使用功能，通常需要重新上釉或者修复。刘清华却突发奇想，想利用这种偶然出现的残缺，呈现出新颖的艺术风貌。经过长达几年的不断尝试，刘清华通过改良釉料配方，加上独特的上釉手法，最终研发出玄珍釉，用他的话来说就是“化缺陷为神奇，呈现既统一又不规则的艺术美”。玄珍釉的发明获得了知识产权保护。

红色是中国人喜爱的颜色，但颜色单一的红色陶瓷会略显呆板，于是刘清华研发出带有宝蓝色冰裂纹的大红袍花釉，增加了作品的观赏性和收藏价值。记者看到，陶瓷上的裂纹形态类似冰面裂开的纹理，给人一种自然而随机的美感。要创造出美观且均匀的冰裂纹效果，对陶艺家的技艺要求很高。“其实是先上宝蓝色底釉，再上红色釉料，关键在于特殊的喷釉手法，要在胎体表面喷出颗粒感。”刘清华说道。

刘清华讲述如何构思和制作花釉。

据了解，刘清华常用的釉料就达100种左右，很多釉料都是他亲手磨制的。釉料的成分有长石、石英、金属氧化物等，占大头的长石品质的好坏直接决定作品质量，刘清华严选原石材料并不断改良老配方，使烧制的作品既沉稳又亮丽。

经过十余年的刻苦钻研，刘清华的花釉陶艺作品在国家、省、市不同级别的竞赛和评选中斩获几十个奖项，许多作品被国内外博物馆、美术馆收藏。2017年，刘清华被评为辽宁省工艺美术大师。

花釉技艺

釉是一种覆盖在陶瓷或其他材料表面的玻璃质层，花釉技艺是一种古老的陶瓷装饰技术，它的历史可以追溯到唐代，通过在陶瓷表面施以两种以上的釉料，经过高温烧制后形成独特的色彩和纹理，使得陶瓷光彩夺目。

■关于传承

带出多名省工艺美术大师

“大连很适合制作花釉陶瓷，一是有物美价廉的长石、石英。二是气候宜人，一年四季都适合烧制陶瓷。”刘清华说道。然而，同许多传统手工技艺一样，大连花釉技艺目前也面临着机械化、高科技冲击，后继乏人等困境。因为烧制花釉陶瓷需要窑炉等设施，制作工艺复杂，制作周期长，且釉料成本高，目前大连花釉陶艺作品的生产尚未形成规模。“制作一个小小的花瓶，光釉料的成本就得200元，还有可能烧不成功。”刘清华无奈地说道，这些客观因素限制着花釉技艺的传承发展。同时，花釉技艺需要大量实践与长期经验的积累才能熟练应用，目前大连地区能掌握全部核心技艺的人十分稀缺。

为了更好地发展花釉技艺，早在2009年，刘清华就在大连市第十五中学成立了陶艺工作室，建立了面向广大师生和大连陶艺爱好者的花釉技艺传承和活动基地，吸引了大量青少年和社会人士参与活动，他先后收了包括他的儿子刘晓雷在内的12名亲传弟子，在他的精心传授下，他们均掌握了花釉技艺，获得各种奖项，目前已有4人被评为辽宁省工艺美术大师。

如今，刘清华还作为连青夜校陶艺课程，以及文化有约公益文化服务陶艺课程的授课教师，每周都拿出时间教授市民陶艺和花釉制作技艺。近三年来刘清华累计培训市民一千余人次。

在采访的过程中，刘清华孜孜不倦的学习劲头让人印象深刻，他骄傲地告诉记者，就在今年，他还考取了国家高级技师和轻工行业国家级裁判员资质。为什么这个年龄还这么拼？刘清华说，非遗传承是一个认知过程，是一个动态的过程，非遗传承人不仅要保持传统文化的核心价值和技艺，还要在传承的基础上进行创新和发展。因此，更要不断学习新知识、新技能，提升自己的文化素养和技艺水平，探索新的表现手法和传播途径，使传统文化在现代社会中焕发新活力。

半岛晨报、39度视频首席记者黄凤桐